Bob Marley牙买加音乐家
Bob Marley牙买加音乐家
Anonim

鲍勃·马利Bob Marley)身着完整的罗伯特·内斯塔·马利Robert Nesta Marley),(出生于1945年2月6日,牙买加圣安妮市9英里,死于1981年5月11日,美国佛罗里达州迈阿密),牙买加歌手兼词曲作者,他不断地对早期ska进行深思熟虑,稳定的摇滚风格和雷鬼音乐风格在1970年代发展成一种受摇滚影响的令人兴奋的混合音乐,使他成为了国际巨星。

测验

哦,那是什么声音:事实还是虚构?

康茄舞是拉丁音乐中使用的鼓。

马利的父母将永远是平行世界的独特产物,而马利的父母是农村的白人监督员诺瓦尔·辛克莱·马利,前塞杜拉·马尔科姆(Cedella Malcolm)是当地风俗的黑女儿(尊敬的偏僻乡绅)。他富有诗意的世界观是由乡村塑造的,他的音乐是由艰难的西金斯敦贫民窟的街道塑造的。Marley的外祖父不仅是一个富裕的农民,还是一位灌木丛医生,擅长神秘主义灌输的草药疗法,保证了牙买加偏远山地国家的尊重。马利(Marley)小时候以害羞的超然态度,震惊的目光和对手掌读书的爱好而闻名。他的缺席父亲几乎被绑架了(他的父亲因嫁给一名黑人妇女而被自己的显赫家族剥夺了继承权),青春期前的马利被带到金斯敦与一名老年妇女住在一起,直到家人的朋友偶然发现了这个男孩,并将他送回了九岁。英里。

十几岁的时候,马利就回到了西金斯敦(West Kingston),住在特雷奇镇(Trench Town)的政府资助的廉价公寓里,这是一个极度贫困的贫民窟,与开放式下水道相比。在1960年代初期,当一个男小学生担任焊工的学徒时(与有抱负的歌手Desmond Dekker一起),Marley暴露于ska感低落,爵士乐感染的混洗节奏中,这是牙买加的美国节奏与蓝调的混合体。然后将天然的mento(民谣calypso)菌株商业化。Marley曾是Fats Domino,Moonglows和流行歌手Ricky Nelson的粉丝,但是,当他在1961年与制片人Leslie Kong录制唱片的大机会时,他削减了“ Judge Not”,这是他根据乡村格言写的一首激动人心的民谣。从他祖父那里学到的。他的其他早期曲目中还有“一杯咖啡”(这是1961年由得克萨斯州乡村歌手克劳德·格雷(Claude Gray)打击的作品),该唱片于1963年在英国发行,发行人是克里斯·布莱克威尔(Chris Blackwell)的盎格鲁-牙买加群岛唱片公司。

马利还与朋友在Trench Town成立了声乐小组,后来被称为Peter Tosh(原名Winston Hubert MacIntosh)和Bunny Wailer(原名Neville O'Reilly Livingston; b。1947年4月10日,金斯敦)。这三人称自己为Wailers(因为正如Marley所说,“我们开始哭泣”),受到著名歌手Joe Higgs的声乐指导。后来,他们由主唱Junior Braithwaite和备用歌手Beverly Kelso和Cherry Green组成。

1963年12月,哭泣者进入柯克森·多德(Coxsone Dodd)的Studio One录音室,切掉了“ Simmer Down”,这是Marley演唱的那首歌,他曾在金斯敦(Kingston)赢得选拔赛。与从当地旅游酒店的门廊飘过的嬉戏式音乐或从美国广播电台传入牙买加的流行音乐,节奏和布鲁斯音乐不同,“ Simmer Down”是金斯敦下层贫民区的紧急国歌。一夜之间发生了巨大的轰动,它在重塑牙买加音乐界的明星日程方面发挥了重要作用。不再需要模仿海外艺人的风格。可以为西印度贫民窟的被剥夺权利的人们创作原始的,毫不妥协的歌曲。

这种大胆的姿态改变了马利和他的岛国,使城市贫民感到自豪,这将成为牙买加文化中明显的身份认同来源(以及与阶级相关的紧张情绪的催化剂)-威勒夫妇的拉斯塔法里教派信仰,一种信条也是如此。在加勒比的贫困人民中广为流传,他们崇拜已故的埃塞俄比亚皇帝海尔·塞拉西一世,作为普遍的准圣经预言中预言的非洲救赎者。在1960年代中期,Wailer人在牙买加取得了良好的成绩,甚至在1966年Marley旅居特拉华州探望他迁居的母亲并找到临时工作的时候,他们在牙买加也表现出色。1969-71年与制片人李·佩里(Lee Perry)创作的雷鬼音乐材料增强了威勒犬(Wailers)的当代品位;1972年,他们与(当时)国际唱片公司Island签约并发行了Catch a Fire(第一张雷鬼专辑,其构想不只是单打合辑),他们独特的摇滚外形雷鬼音乐赢得了全球观众的关注。它还获得了极具魅力的Marley超级巨星地位,并逐渐导致最初的三人组在1974年初解散。尽管Peter Tosh在1987年谋杀前将享有杰出的独奏生涯,但他的许多最佳独奏专辑(例如Equal Rights [1977]),以及兔子兔子(Bunny Wailer)的出色个人专辑《黑心人》(Blackheart Man)(1976)都没有得到足够的重视。

1974年,埃里克·克莱普顿(Eric Clapton)改编的电影《威勒夫妇》(Wailers)的《我射中警长》(I Shot the Sheriff)引起了马利的名声。同时,Marley继续通过一系列有力的主题专辑来指导熟练的Wailers乐队。至此,Marley还得到了三位女歌手的支持,其中包括他的妻子丽塔(Rita);像许多Marley的孩子一样,她后来也经历了自己的录音成功。Marley的地标专辑包括Natty Dread(1974),包括“ No Woman No Cry”,“ Exodus”,“ Could You Loved”,“ Colding from the Cold”,“ Jamming”和“ Redemption Song”等雄辩的歌曲。生活!(1975年),拉斯塔曼振动(1976年),出埃及记(1977年),卡亚(1978年),起义(1980年)和死后的对抗(1983年)。在马利的簧片男高音中爆炸后,他的歌曲公开表达了个人真理,雄辩的节奏和布鲁斯,摇滚乐,雷鬼的雷鬼乐形式令人赞叹,叙事的力量令人振奋。Marley制作的音乐超越了其所有风格,他创造出一种热情洋溢的独特作品。

他还以政治人物的身份隐约可见,并在1976年幸免于难,因为那被认为是出于政治动机的暗杀企图。Marley试图调停牙买加交战的政治派别之间的停战,导致他在1978年4月成为“ One Love”和平音乐会的头条新闻。他的社会政治影响力也使他获得邀请参加1980年在庆祝多数制和国际公认的津巴布韦独立的典礼上演出。1981年4月,牙买加政府授予马利优异奖。一个月后,他死于癌症。

尽管他的歌曲是流行佳能中最受欢迎和最受好评的音乐,但马利在死亡中的知名度远胜于他的一生。传奇(1984)是他作品的回顾展,成为有史以来最畅销的雷鬼专辑,国际销量超过1200万张。